Haupt Theater & Tanz Der Tango ist zurück. Und es hat sich nie wichtiger angefühlt.

Der Tango ist zurück. Und es hat sich nie wichtiger angefühlt.

Florencia Borgnia, links, und Marcos Pereira tanzen in der Show Ella Es Tango. (Sarah L. Voisin/Testfeuer)

Von Peter Marks Theaterkritiker 15. Juni 2021 um 7:00 Uhr EDT Von Peter Marks Theaterkritiker 15. Juni 2021 um 7:00 Uhr EDT

Es fühlt sich wie eine Ewigkeit an, seit sich die Menschen in der Öffentlichkeit nahe gehalten haben. Doch an diesem Abend im Juni liegen sich mehrere Paare wieder in einem geschlossenen Raum in den Armen, Brust gegen Brust drücken, Beine ineinander greifen und Füße verdrehen, bloße Hände sich berühren.

Sie tanzen den intimsten aller Tänze: den Tango.

Wenn man Zuschauern zusieht, wie sie die Bühne eines Washingtoner Theaters für eine Milonga betreten – eine Versammlung, um Tango zu tanzen –, beobachtet man einen bewegenden Meilenstein im Ende der Dürre des menschlichen Kontakts. Ein Dutzend Paare kommen mit langjährigen Partnern an und finden nach ein oder zwei Tänzen und einem Blick über den Boden einen Bekannten oder sogar einen Fremden und kommen auch zum Tango mit ihnen.

Durch den Tango umarmen wir uns, sagt Alejandro Barrientos, ein professioneller Tangotänzer aus Buenos Aires, der heute mit seiner Tanz- und Lebenspartnerin Rosalía Gasso in Las Vegas lebt. Jedes Paar bewohnt eine Blase. Und jedes Paar lebt eine andere Geschichte.

Barrientos und Gasso sind in Washington, um zu choreografieren und in Ella Es Tango (She Is Tango) des GALA Hispanic Theatre aufzutreten, einer der wenigen Shows, die seit der Schließung der Kinos durch die Coronavirus-Pandemie vor 15 Monaten zu persönlichen Auftritten zurückkehren. Konzipiert und geleitet vom künstlerischen Gründungsdirektor von GALA, Hugo Medrano, bringt Ella Es Tango Tänzer, Sänger und Musiker hauptsächlich aus Argentinien zu einem Abend mit Tanz, Musik und Sketchen zusammen. Es soll einen unterschätzten Aspekt der Tangokultur feiern: ihre Frauen.

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Am Mittwochabend nach der zweistündigen Show, deren Short-Lauf am Sonntag endet, schenkt GALA Tango-Liebhabern einen Bonus und lädt sie zur Teilnahme an der Milonga ein. Covid-19, neben seinen anderen, katastrophaleren Folgen, hat unser Sicherheitsgefühl in der Öffentlichkeit und unser Verständnis der Geometrie der Verbindung verwüstet. Händeschütteln wurde plötzlich zu einem todesmutigen Akt. Also, was ist mit Tanzen, Wange an Wange? Wie der Tango selbst, in Argentinien als musikalische Form trotzigen Selbstausdrucks und intensiver Leidenschaft geboren, wirkt die körperliche Ausstellung an diesem Abend von Profis und Amateuren gleichermaßen wie ein Aufruf zum Leben – eine Erklärung der Freiheit.

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Es sind die einfachen Dinge, die wir vermisst haben, wie Körper in unbeschwerter Harmonie, die der Ella Es Tango Milonga ein besonderes Maß an freudiger Befreiung verleihen. Joe Clark und seine Frau Sharon Thomas-Clark kamen vom Capitol Hill zum GALA-Theater in der 14th Street NW in Columbia Heights, um die Musical-Revue zu sehen und danach zu tanzen. Sie waren Enthusiasten des Gesellschaftstanzes, die sich in den Tango verliebten und vor einem Jahrzehnt mit dem Unterricht begannen. Nach einer Verschnaufpause von der Tanzfläche demonstrierten sie mir diesen Tango-Clench – eine Partnerschaft, die es einem Paar ermöglicht, sich in eine enge Umarmung zu fallen. Der Stil kollabiert die starreren Schulter- und Armpositionen anderer Gesellschaftstänze. Es ist wärmer, sicherlich sexier.

Die Clarks tanzten seit einem Jahr alleine, also waren sie wieder in einer sozialeren Dimension des Tangos, als GALA sie willkommen hieß. Der Tanz selbst trägt Konnotationen von sexueller Gefahr, aber die Teilnahme sollte nie eine Gefahr für die Gesundheit in der Nähe anderer Tänzer bedeuten. Es ist ein bisschen beängstigend, weil wir nicht mit anderen Leuten getanzt haben, sagt Sharon über die Rückkehr zum Tanzen in der Öffentlichkeit. Dennoch kann man die Ausgelassenheit der Clarks praktisch in sich aufnehmen. Sharon streckt mir impulsiv die Arme entgegen, begierig darauf, mir zu zeigen, was diese Tango-Umarmung mitteilt. Ich nehme ihre angebotene Hand. Ihr Gesicht strahlt und Joe strahlt ebenfalls.

Das haben wir verpasst, sagt er. Es gibt noch mehr Energie, wenn andere Personen im Raum sind!

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GALA hat in Washington die Führung bei der Rückkehr zum persönlichen Auftritt übernommen, angefangen Ende Oktober mit einer Adaption von Lope de Vegas Klassiker Der Hund in der Krippe und im April mit Caridad Svichs Bühnenversion von Mario Vargas Llosa 's komischer Coming-of-Age-Roman, Tante Julia und der Drehbuchautor. Medrano und seine Frau Rebecca, Geschäftsführerin der GALA, entschieden vor Monaten, dass sie als einziges spanischsprachiges Theater im Distrikt eine besondere Verpflichtung haben, wieder zu leben, sobald die Behörden dies für akzeptabel halten. Das Publikum wurde auf ihren 250 Sitzplätzen im historischen Tivoli-Theater begrenzt, maskiert und sozial distanziert.

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So wie der Bezirk die Kapazitätsbeschränkungen gelockert hat, hat GALA auch die Vorsichtsmaßnahmen gelockert: Während Tante Julia und der Drehbuchautor von Schauspielern hinter einer Plexiglasbarriere gespielt wurden, steht die elfköpfige Besetzung von Ella Es Tango einem Publikum ohne Bildschirm gegenüber. Die Maskierung für die zahlenden Kunden bleibt jedoch Pflicht.

Als eine Art Tango-Varieté erinnert Ella Es Tango an Sängerinnen und Schauspielerinnen des frühen 20. Jahrhunderts, die eine Abkehr vom Tango als Verherrlichung männlicher Aggression darstellten. Tango, sowohl ein Musik- als auch ein Tanzstil, hatte neben denen der Halbwelt von Buenos Aires auch Geschichten zu erzählen: Liebesgeschichten, Geschichten von sozialem Handeln. Die Tango-Frauen wurden versteckt, erklärt die argentinische Dramatikerin Patricia Suárez Cohen in einem Interview in der GALA-Lobby. Ihre Skizzen für Ella Es Tango erzählen die teilweise lustigen Erfahrungen von Sängern und Tänzern wie Libertad Lamarque (Lorena Sabogal), Azucena Maizani (Cecilia Esquivel) und Tita Merello, gespielt von Suárez Cohen selbst.

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Die Weltpremiere von Medrano mit einer vierköpfigen Tango-Band unter der Leitung des in Buenos Aires ansässigen Ariel Pirotti sollte letztes Jahr enthüllt werden. Dann machte die Pandemie den Plan zunichte. Die Verzögerung zahlte sich für Medrano aus, um sein Konzept zu verfeinern, ein Vorteil, der sich in der reibungslosen Integration der Elemente des Abends zeigt – und der reichen Beschwörung der unterschiedlichen Stile und Rhythmen des Tangos. Dieses Attribut wird in der Kunstfertigkeit der beiden Tanzpaare der Produktion: Barrientos und Gasso sowie Marcos Pereira und Florencia Borgnia blendend deutlich.

Dies ist das Liederbuch meines Lebens, sagt Medrano über Vintage-Tangonummern wie Madreselva (Honeysuckle) und Volver (To Return). Medrano stammt aus der argentinischen Pampasstadt General Pico und machte deutlich, dass Ella Es Tango ein leidenschaftliches Projekt ist ihm. Diese romantischen Texte würde man die ganze Zeit im Radio hören, sagt er.

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Der Tango ist die Mischung aus Musik und Rhythmus und Körpersprache, ergänzt Mariana Quinteros, eine begabte argentinische Sängerin von Tangomelodien, die heute in Miami lebt. Quinteros liefert in der Inszenierung an der Seite der Sängerin Patricia Torres so technisch präzise und emotional starke Interpretationen, dass selbst in einer Show in spanischer Sprache mit englischen Übertiteln die intensive Lyrik leicht zu erfassen ist von allen.

Wir Argentinier – wir haben dieses Gen, sagt Quinteros. Wir sind so hungrig, dieses Gefühl auf die Menschen zu übertragen.

Nach dem Vorhang von Ella Es Tango wechselt die Musik von Live-Musik zu einem Tango-Soundtrack, und Rebecca Medrano ruft maskierte Zuschauer auf die Bühne. Manche ziehen buchstäblich ihre Tanzschuhe an. Die Paare sind eine Mischung aus Jung und Alt, einige mit ernsthaften Tangobewegungen – elegante Beinarbeit, dramatische Dips, nahtlose Drehungen – und einige von rudimentäreren Leistungen.

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Aber wie Barrientos feststellt, ist das Wichtigste, was emotional ausgetauscht wird, was zwischen den Partnern passiert, während sie eine veritable Tangosprache erschaffen. Das Gespräch sei das Rückgrat des Tangotanzes, sagt er. Es ist das Rückgrat von allem.

Gabriel Gaumond und Catrinel Iftode sind aus Freude an der Form gekommen. Bezirksbewohner, sie sind professionelle Tänzer; Gaumond unterrichtet Tango und beginnt wieder persönlich mit dem Unterricht – ein weiteres Lebenszeichen, das in lebendige dreidimensionale Dimensionen zurückkehrt. Ich bitte sie, innezuhalten und zu reden, weil ihre gemeinsame Bewegung so fließend, so dynamisch ist. Wenn man sie sieht, schmilzt eine Welt der Sorgen dahin. Ihre Synchronizität lässt den Anschein erwecken, als hätten sie geprobt, aber Gaumond versichert mir, dass die Bewegungen sofort herbeigezaubert werden.

Jeder improvisiert auf der Stelle, sagt er. Tango macht Freude, weil er es Ihnen ermöglicht, sie zu leben. Es ist wunderschön.

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